解放軍文職招聘考試美術類影視片的鑒賞-解放軍文職人員招聘-軍隊文職考試-紅師教育
發(fā)布時間:2017-12-31 18:19:47美術類影視片的鑒賞教學目的:1、了解美術類影視片的內涵和類別2、關于美術類影片的產生與發(fā)展3、了解中國、美國、日本美術片的特征教學重點、難點:1、學會從不同角度欣賞美術片2、掌握美術類影視片的鑒賞方法教學方法:講授,結合影片分析教學內容:一、概念及類別(一)概念美術類影視片是指運用各種美術手段來塑造人物,展示環(huán)境,表現故事情節(jié)的影視作品。(二)類別1、動畫片(又名卡通片):以繪畫為主要表現手段。例如:《米老鼠和唐老鴨》、《小蝌蚪找媽媽》、《英雄時代》、《海底總動員》等2、木偶片:都用木料、石膏、橡膠、塑料等材料制作而成。例如:《神筆》、《阿凡提的故事》、《木偶奇遇記》3、剪紙片:以剪紙藝術為主要表現手段。例如:《葫蘆兄弟》4、折紙片例如:《聰明的鴨子》二、產生和發(fā)展(略)三、中國美術片的特點1、濃郁的民族特色2、非凡在藝術獨創(chuàng)性3、明確的教育目標例如:《大鬧天宮》、《小蝌蚪找媽媽》、《三個和尚》等四、美國美術片的特點1、動感精妙的畫面2、幽默諷刺的風格3、夸張離奇的想象4、成功的商業(yè)動作例如:《獅子王》、《變形金剛》、《米老鼠和唐老鴨》五、日本美術片的特征1、唯美的造型風格2、強烈的畫面沖擊3、廣闊的題材和豐富的思想內涵4、高效的動作模式例如:《聰明的一休》、《花仙子》、《千與千尋》、《圣斗士星矢》、《風之谷》等第十講:綜藝娛樂類影視片的鑒賞教學目的:1、了解綜藝娛樂類影視片的內涵和發(fā)展2、了解電視綜藝娛樂欄目的類型3、了解主持人對綜藝娛樂節(jié)目的重要作用教學重點、難點:1、學會從藝術審美角度欣賞綜藝娛樂節(jié)目教學方法:講授,結合影片分析教學內容:一、概念和發(fā)展1、概念綜藝娛樂片有廣義和狹義之分:廣義上看,所有以綜藝為形式,以娛樂為宗旨的影視作品都囊括其中;狹義上看,它主要指以豐富的藝術表現形式(如歌舞、游戲、競賽、談話等)來娛樂觀眾的電視節(jié)目或欄目。例如:《幸運52》、《非常6+1》、《開心辭典》、《藝術人生》、《快樂大本營》、《越策越開心》、《娛樂星天地》、《志在必得》等2、弊端(一)創(chuàng)新不夠,抄襲之風盛行(二)過分追求收視率,流于低俗二、類型1、綜藝類晚會例如:《春節(jié)聯歡晚會》、《電影頒獎晚會》、《綜藝大觀》等2、單項藝術類例如:《同一首歌》、《舞蹈世界》、《曲苑雜壇》、《音樂不斷歌友會》、《 演唱會》、《演藝競技場》等3、互動游戲類例如:《快樂大本營》、《超級大贏家》等4、益智博彩類例如:《幸運52》、《開心辭典》5、競賽選秀類例如:《超級女聲》、《夢想中國》、《星光大道》、《電視歌手大賽》、《電視模特大賽》等6、綜藝資訊類例如:《影視同期聲》、《中國電影報道》等7、娛樂談話類例如:《藝術人生》、《實話實說》、《魯豫有約》等8、真人秀例如:《生存大挑戰(zhàn)》、《峽谷生存營》、《幸存者》等三、主持人1、一個好的電視節(jié)目要由一個優(yōu)秀的節(jié)目主持人來支撐。2、個性化主持脫穎而出則迎合了大眾的需求,他或沉穩(wěn)大度,或幽默詼諧,或快語利舌,或推心置腹,各具風采。而伴隨新一輪節(jié)目的誕生,知識型主持人的上升使主持藝術躍上更高臺階。文化人,學者,原本幕后的編輯、記者站到前臺,以知識深厚、談吐文雅、具有內在的文化品位與睿智眼光使主持人行業(yè)真正具備了獨立價值。此外,外貌的風采已被內在的文化含量所取代,專業(yè)與非專業(yè)的界限消除,主持人風度氣質被文化知識的光暈襯托午熠熠動人。想形之下,花瓶式的、本色局限的主持人地位便搖搖欲墜了。
解放軍文職招聘考試影視的旋律——節(jié)奏-解放軍文職人員招聘-軍隊文職考試-紅師教育
發(fā)布時間:2017-10-05 18:48:34影視的旋律 節(jié)奏各種藝術門類都從不同的角度研究節(jié)奏。音樂家將 交替出現的有規(guī)律的強弱、長短的樂符現象 叫節(jié)奏。美術家認為節(jié)奏體現在形象的排列組織的動勢上。詩歌的節(jié)奏靠內容的一張一弛和字句的平仄、押韻來體現。影視是時空藝術,其節(jié)奏的表現更為顯著。前蘇聯電影藝術家普多夫金說過: 節(jié)奏是從情緒上感染觀眾的手段,導演用這種節(jié)奏可以使觀眾激動,也可以使觀眾平息下來。 影視是運動的藝術,節(jié)奏以鏡頭運動為基礎。長鏡頭,有控制地快慢交錯,創(chuàng)造出適中的節(jié)奏;短鏡頭,快速剪輯,超越現實生活地壓縮時間和空間,可以形成快節(jié)奏。愛森斯坦在《戰(zhàn)艦波將金號》 敖德薩階梯 一場戲中,用了 139個鏡頭,使鎮(zhèn)壓和被鎮(zhèn)壓兩種畫面反復出現了 20 多次,通過鏡頭長度的變化,用節(jié)奏加強了戲劇沖突。節(jié)奏可以分為內部的和外部的。內部節(jié)奏指故事情節(jié)本身的節(jié)奏、演員形體動作、語言表情、鏡頭調度、場面調度,以及景物、色彩影調、音響、音樂等。外部節(jié)奏就是蒙太奇節(jié)奏,決定于鏡頭的組接。內部節(jié)奏主宰著外部節(jié)奏;外部節(jié)奏又可以影響內部節(jié)奏。影視片中,該細致描述的,不能一晃而過;觀眾已經明白的,也不要拖泥帶水。節(jié)奏要符合觀眾的心理要求和生理要求。
解放軍文職招聘考試影視評論的特點-解放軍文職人員招聘-軍隊文職考試-紅師教育
發(fā)布時間:2017-12-31 20:04:36影視評論的特點影視評論是影視論述及寫作的一個重要方面。它既不同于影視史寫作,也不同于影視理論寫作。這種不同,在與影視論述及寫作的其他兩方面的比較中會看得更為清楚。下面我們從三個方面,即對象方面、主體方面和功能方面進行比較。從對象方面看,影視評論關心的是一部或若干部影視作品的具體判斷問題,即局部的影視現象問題;影視理論關心的是盡可能多的影視作品的整體或類型的特點和規(guī)律的概括性問題,即整體影視現象或影視類型問題;影視史關心的是影視發(fā)展的歷史線索。趨勢和對歷史材料的探討研究。從某種意義上可以說,評論更關注帶有一定特殊性的具體的影視現象的評價問題,而理論研究則更關注如何錘煉理論術語并得出一般的影視理論觀點。評論既可以只涉及一部作品,也可以涉及一批作品。如對某一位導演的幾部影視作品或全部影視作品的論述,或對某一個時間范圍內的影視作品的總體描述,都屬于評論的范圍。從某種意義上講,它們也很容易被放人現當代影視史研究的范圍。但應該指出的是,影視史與評論即使處理同樣的對象,它們也是有很大不同的。理論的真正目的是試圖對全部影視現象作出某種推斷或結論。它的主要表現是,或者是對以往的觀點或用語進行分析和考察,或者是提出一些新的有意義的觀點或概念。比如,麥茨的全部理論活動,實質上都可以看成是針對著克拉考爾的電影的本性是 物質現實的復原 的觀點的,因為麥茨本人對電影本性的表述可以理解為 想象的能指 。因此,如果我們把電影反映現實的能力稱之為仿真能力的話,那么,事實上,它具有多么大的仿真能力,就可能具有多么大的創(chuàng)真能力。 創(chuàng)真 正是麥茨的 想象的能指 所要表達的意思。從寫作主體方面看,對評論者和理論研究者的要求也是不同的。任何進行評論的人,都要以一定的理論觀點和理論見解為基礎和出發(fā)點。有的評論家用來作為基礎和出發(fā)點的理論觀點可能比較好一些,有的評論家用來作為基礎和出發(fā)點的理論觀點可能比較差一些。前者可能比較成功,后者可能不那么成功。但這并不是絕對的,它還要受評論家個人才能的制約。有時評論家所持的理論觀點可能是片面的,但他的評論活動卻可能取得很大成就。這種情況是完全可能發(fā)生的。這種情況容易使一些評論家產生一種錯覺,他們不是認為理論并不重要,就是認為自己已經成了理論家了。別人甚至也這樣認為他們。其實,評論家與理論家兩者之間還是有很大區(qū)別的。評論家與理論家的根本區(qū)別在于,對于評論家來說,最重要的是 好不好 的問題,即應當如何和不應當如何的問題;而對于理論家來說,最重要的卻是 對不對 的問題,即實際上如何的問題。不是說評論家與理論家毫無聯系,這里說的只是兩個極。在這兩個極中間還有兩個過渡性的中間類型,即理論型評論家和評論型理論家。影視評論家應當具有較高的思想文化道德修養(yǎng),這一方面表現在影評家必須具有較高的理論修養(yǎng)和豐富的文化藝術知識,另一方面更表現在影評人應當具有高尚的思想道德素質與良好的職業(yè)道德風尚。從功能方面看,影視評論必須結合作品實際,因此容易做到言之有物,也容易具有實用性;而影視理論有時須在一定程度上脫離具體的作品實際,因此很容易言之無物,與具體實用性保持一定的距離,這一點限制了理論對藝術實踐的 指導 意義。評論者比實踐者更容易體會理論的指導意義。在某種意義上,評論是理論對實踐進行指導的中介,所以理論對評論的指導意義比對實踐的指導意義要更多一些。在許多情況下,過分強調理論研究結合實際,往往會使理論向評論方面發(fā)展,理論本身反而可能毫無發(fā)展。理論研究和評論本身都有兩個功能:實踐功能和認識功能。盡管兩者的最終目的都是為了社會的實用,但仍有評論重實踐功能,理論重認識功能的區(qū)別。
解放軍文職招聘考試影視的法寶——蒙太奇-解放軍文職人員招聘-軍隊文職考試-紅師教育
發(fā)布時間:2017-10-05 18:48:11影視的法寶 蒙太奇蒙太奇是法語 montage的譯音,原義為構成裝配,引申用在影視制作方面就是剪輯和組合的意思。在電影和電視劇制作中,按劇本或影片所要表現的主題思想,分別拍成許多鏡頭(畫面),然后再按原定創(chuàng)作進行構思,把這些不同鏡頭(畫面)有機地、藝術地組織、剪輯在一起,使之產生連貫、對比、聯想、襯托、懸念、快慢不同的節(jié)奏等效果,從而有機地組成一部表達一定的思想內容、為廣大觀眾所理解的片子,這些構成形式與方法統(tǒng)稱為蒙太奇。說簡單點,蒙太奇就是電影藝術的表現方法。蒙太奇,首先是指畫面與畫面的承繼關系,也包括對時間和空間、音響和畫面、畫面和色彩等相互間的組合關系。請看下面的例子,把以下 A、B、C 3個鏡頭以不同的次序連接起來,就會出現不同的內容與意義。A. 一個人在笑。B. 一把手槍直指著。C. 同一人臉上露出驚懼的表情。如果用 A B C次序連接,會使觀眾感到那個人是一個膽小鬼;而用 C B A次序連接,則這個人的臉上先是露出了驚懼的表情,因為有一把手槍指著他,但他很快就鎮(zhèn)靜了,覺得沒什么可怕的,所以他笑了,鏡頭使觀眾覺得他是一個勇敢的人。如此這般地改變一個場面中的鏡頭次序,而不用改變每個鏡頭本身,就完全改變了一個場面的意義,得出截然相反的結論,收到完全不同的效果。由此可見,使用蒙太奇可以使鏡頭的銜接產生新的意義,從而大大豐富了影視藝術的表現力,增強了影視藝術的感染力。比如前蘇聯藝術家?guī)炖镄し蚝推斩喾蚪鹪严铝?5個場面加以連接:A. 一個青年男子從左向右走來。B. 一個青年女子從右向左走來。C. 他們遇見了,握手。青年男子指點著。D. 一幢有寬闊臺階的白色大建筑物。E. 兩人走上臺階。前三個鏡頭是在莫斯科市區(qū)拍攝的,后兩個則是在美國白宮拍攝的??墒钱斶B接后讓觀眾一看,儼然是一場完整的戲。